无双票房破10亿文章列表:

• 1、无双揽下近10亿票房！大家都说好看，可却有这么多槽点？
• 2、香港票房：无双破2500万，辗压好莱坞大片，周润发最轰动一次
• 3、无双破十亿再曝隐藏彩蛋 庄文强感叹网友脑洞太大
• 4、香港票房：无双狂轰3300万，力压进口片，这两位影帝宝刀未老
• 5、无双导演庄文强：我都没死，港片怎么会死？

无双揽下近10亿票房！大家都说好看，可却有这么多槽点？

小伙伴们都知道国庆档热映的无双电影吧？这是一部由庄文强导演，由郭富城，周润发，张静初等一众明星出演的港台动作犯罪电影。从首映一开始就好评如潮，俨然在是国庆档里的一匹黑马。牢牢占据着国庆档票房老大的位置。短短半个月票房已经达到了惊人的9.5亿元。

香港警匪片在经过半个多世纪的盛世转衰之后，网络上甚至传出了“香港警匪已死”的评论，这一部《无双》的成功，很多人说庄文强是为香港警匪片正名了，让很多小伙伴们纷纷期待接下来香港警匪片还会出什么好看的电影给我们观众。

《无双》大概讲述了一个以“画家”为首脑的伪钞犯罪组织的故事，围绕着“画家”这犯罪首脑展开的一系列故事，故事剧情跌宕起伏，风趣幽默很好的将香港电影的精髓体现在我们观众面前，加上两位影帝周润发亦正亦邪和郭富城入木三分的表演，让整个观影过程令人血脉喷张。张静初所饰演的秀清，其第一次在大屏幕上以如此风尘诱人的妆容出现在观众们眼前，也是让很多观众们拍手叫好。

可是《无双》虽然好看，剧情和情节上的槽点也是有的。今天小编就给大家扒一扒这一部《无双》的槽点都有哪些。

第一个不合理的槽点就是：鑫叔从“画家”的父辈就开始从事假币制造的这样一个“老手”，为什么会用自制的假钞去买古董钟还放在展示柜上。一个“老手”会犯这种低级错误吗？所以很多人很难理解。

第二个槽点就是：既然“画家”的身份是假的，真正的画家是李问，那李问的父亲跟金三角的将军会存在杀父之仇吗？李问为何要强灭金三角基地，我们且不说主角光环强灭基地的事，他一个卖假钞的居然里应外合得主动去灭金三角基地，把自己置于这样一个危险的地步，实在不符合李问，这样一个高智商假钞罪犯的风格。

第三个槽点就是：李问为何会被抓？既然画家不存在，那最后李问和秀清应该安全的逃出来，那李问就不会落魄到用假钞去消费被抓。

好了以上就是笔者总结出的几个糟点，希望各位看官可以跟笔者多多交流，留下你们的看法。

香港票房：无双破2500万，辗压好莱坞大片，周润发最轰动一次

近期的香港电影市场十分低迷，周四（10月18日）大盘250万港元。新开画影片中最受瞩目的要数Lady Gaga主演的《一个明星的诞生》，该片周三公映昨日放映259场次排片量第一，不过票房仅收49万港元只排名第二，不敌已上映半月的《无双》，上映2天累计180万港元。

华纳《一个明星的诞生》翻拍经典歌舞片，该片北美无论是口碑还是票房都爆了，目前累计已经破了1亿美元。香港昨日49万开局票房一般，该类型题材一般走口碑放长线，最后的票房收千万以上还是有机会的。其他新片《网络谜踪》放映155场次，票房收28万港元，《滴答屋》放映179场次，票房收20万，排名第五位，累计57万港元。

周润发，郭富城《无双》后劲十足，昨日收51万港元，连续6天蝉联票房榜首，上映15天累计2481万，截止目前已冲破2500万大关。在这样低迷的档期能取得这么卖座票房它含金量远胜春节档《栋笃特工》，这也是周润发近年最轰动一次。按目前这个走势破3000万没悬念了，最终票房有望追平《澳门风云》3356万记录，这是他94年《赌神2》之后又一部破3000万港元电影。

索尼大片《毒液：致命守护者》昨日收38万排名第三，上映15天累计3146万港元。《憨豆特工3》上映29天累计29,282,679港元，最终落点3000万。周四香港票房更新，截止目前《无双》破2500万，辗压好莱坞大片，周润发庄文强为港片争光了。

无双破十亿再曝隐藏彩蛋 庄文强感叹网友脑洞太大

[闽南网]

激烈竞争的国庆档早已落幕，但“钞级大骗”《无双》依然在持续发力，连续两周蝉联周票房冠军，口碑、票房、上座率全方位领先，还将继续冲刺本周周末票房。目前影片已成功突破十亿票房大关，是迄今为止唯一一部在内地挺进十亿票房俱乐部的香港警匪片。

与此同时，各大网络平台围绕影片发起的各种讨论也都在如火如荼地进行中，更吸引了许多看过影片的观众加入其中。其中，王耀庆和周家怡这对“师姐师弟”CP让不少观众表示遗憾，甚至有网友忍不住“质问”片方：“为何让李警官独自一人去跟画家交易？难道不知道他会有危险吗？编剧你是不是故意的？”

为了解答观众的疑惑，片方今日特意发布王耀庆深陷危机的删减片段，讲述他与“画家”交易之前所发生的事情，让看完片段的观众豁然开朗，纷纷感慨：“没想到‘画家’如此狡猾，早早就把李警官的‘盒饭’给准备好了！”

画家老谋深算！王耀庆角色牺牲结局早已注定

精彩刺激的国庆档口碑爆款《无双》在剧情上扑朔迷离，观众看后纷纷对一些情节的细节解读，各平台帖子层出不穷。不少网友就对李警官为何一人深入险境怀有疑问，难道这次任务是他和何督察两人擅自行动？

今日，片方发布了李警官执行任务时的细节片段：视频中，李警官跟随“麻雀”去见“画家”，何督察安排了三位便衣警察跟随，结果却被“麻雀”发现，并使用障眼法成功将李警官掉包，还引导便衣警察跟错了对象，最终让李警官一人去面对穷凶极恶的“画家”团伙。而这一行为也注定了李警官之后凶多吉少。

影片中，“画家”在游轮上已经怀疑了王耀庆饰演的“马主教”真正身份，在处置完鑫叔后，“画家”更是设置了完美圈套来引诱王耀庆饰演的李警官上钩。从最新曝光的片段可以得知，“画家”先是甩掉众多警察，做好完全准备后才决定射杀李警官。这样既能解决掉警察这个大麻烦，又能保证自己不会被警察发现现身地点。有网友表示看到此删减片段后恍然大悟，“终于知道画家为何三代没有被抓了，心思太细了。”还有网友表示心疼： “原来李警官的‘盒饭’早就被画家准备好了，心疼他和何督察那个未能完成的约会。”

各种花式解读！庄文强感叹网友“脑洞太大”

目前，“钞级大片”《无双》已经在票房上突破十亿大关，各大平台网站均给出了同档期内影片最高分。除了周润发和郭富城“神演技”让观众抑制不住“自来水”外，在影片的部分细节上，大家也纷纷开启了脑洞，对人物关系、故事逻辑给出了不同种类的解读。剧中角色的星座便引发网友花式猜想。有网友认为，李问看到心爱的女神就能脑补出全套爱情故事的行为，只有双鱼座才能做到。还有网友表示自己被李问的“神演技”忽悠住了，“明明自己是心狠手辣的主谋，却能够把自己洗白得如此彻底，奥斯卡都欠他一个小金人。”

不少网友针对“画家”的真实身份进行分析，表示冯文娟饰演的秀清才是幕后boss。“一个常年出入金三角的女人，没有点手腕怎么会活下来？在李问团伙内讧的时候，两个男的都是帮着秀清拿枪指李问的。而且李问被捕就是秀清告密的，最重要的是，秀清也姓吴！”也有网友对最终结局表示怀疑，认为“李问可能没有死，只是用炸死的方法给警方一个交代，他和秀清会换一张脸继续生活。”还有观众一直相信发哥的“画家”身份是真是存在的，因为发哥最后在警察局喝茶的表情太意味深长了……无论是哪种猜测，都表现出了网友对《无双》的喜爱和关注，连庄文强导演也被网友的脑洞折服，笑称“网友的脑内小剧场比电影还精彩”。

电影《无双》讲述了一段周润发饰演的犯罪天才“画家”与郭富城饰演的造假天才李问双剑合璧，联手造出超级美钞的犯罪故事，正在全国热映中。

香港票房：无双狂轰3300万，力压进口片，这两位影帝宝刀未老

香港11月6日周二大盘200万港元，这段时间的香港电影市场比内地影市还要低迷，大盘冷与近期没大片有关。最近上映的《月光光心慌慌》《波西米亚狂想曲》等好莱坞大片受文化差异影响票房成绩一般，《冰海陷落》连续13天蝉联了单日票房冠军。

近期没有重量级大片《冰海陷落》一枝独秀领跑市场，不过目前单日票房已跌破30万港元了，昨日收28万港元，上映13天累计862万，是近两月最卖座影片之一。该片口碑不错，后劲也还可以按这走势最终冲破1300万问题不大，在这个淡季收得千万票房已经完成片方票房目标了。

《波西米亚狂想曲》香港的口碑已经爆棚了，不过票房上座率却不温不火，昨日收25万港元，上映6天累计260万港元。这类音乐类电影一直是走长线，《一个明星的诞生》开局票房也一般，但是目前累计票房已经冲破1244万港元了，这部传记音乐大片最终成绩有望追平Lady Gaga歌舞大片。

今年最火爆的港片《无双》票房后劲十足，昨日再收12.3万港元，排名第七位，上映34天累计3318万港元。这个创下年度华语片亚军好成绩，剩下的2个月没有强劲的华语大片，它这个亚军宝座稳了。周润发新片票房狂轰3300万，力压这几月上映的进口大片，这两位影帝宝刀未老为港片争光了。

《无双》内地票房热度不减，今天又进账341万元，排名第四位，上映39天累计12.66亿元，全球票房累计超过15亿港元以上了，该片还是史上票房最高的纯港片之一。郭富城在这部片中演技大爆发，发哥演技那么精湛都有点被他比下去的感觉，不过也有观众吐槽郭天王用力过猛，大家认为呢？

其他影片累计《修女》上映48天累计1528万，《憨豆特工3》上映48天累计2998万，《摘金奇缘》上映76天累计1526万，内地月底上映票房能爆吗？《登月第一人》上映27天累计564万。

无双导演庄文强：我都没死，港片怎么会死？

在十多年前，要拍摄伪钞这个题材的话，确实会面临很多困难，比如很难过审啊，或是担心会造成很不好的社会影响等等，所以当时写完以后就一直放在那裡。过了几年之后，这个题材没有那麽敏感了，我觉得就是时候把它拿出来了，但依然有很多人不敢投，因为第一，没有经验能证明这个题材是能大卖的，第二就是《无双》反转结构，很多人认为一旦剧透，整部电影就完蛋了。

采访｜苏心卿、Wang先森

作者｜Wang先森

版式｜黑白文娱设计组

图｜网络

《无双》的剧本是导演庄文强写在《无间道》之后，《窃听风云》之前，剧本拖了十年才拍出。

直到2013年，于冬接下这个本子。庄文强很坦白，其实《无双》一开始就是为周润发量身定制。

“我是周润发的影迷，《卧虎藏龙》以后，我一直在等周润发的一个好电影，我等不到。为什么我会拍这个电影，也就是我看到人家拍不好，我就想我自己会怎么拍。”

郭富城是庄文强很早就确定下来演员，郭富城的经纪人小美看完剧本后评价“假钞集团大哥”的角色很像周润发，在她的帮助下，庄文强把剧本送到周润发手中，“我和周润发交谈了两个小时，他最终答应了这部戏”。

在导演庄文强眼中，在他看来郭富城之前是不懂演戏的，直到主演了《父子》。“他在《父子》中的表演让我眼前一亮，感觉演技有了几何级进步，之后的《踏雪寻梅》又让我看到一个继续升级的郭富城。”在庄文强看来，郭富城这次的表演比《踏雪寻梅》还要好，是接近满分的表演，而周润发表现出来的放荡不羁也是自己想要的状态。

庄文强是地地道道的香港人，却说着一口流利的普通话。小时候被父亲送进国语小学就读，时至今日，他不仅是导演和编剧，还是香港的一名国语配音师。为《无双》周润发配音的正是他的同界好友香港配音大师张济平。张济平的声音也正是“小马哥”的声音。

庄文强小时候一度被妈妈误认是智障，曾被带去医院测智商。然而，他大学第一年读的专业却是高智商学子云集的物理工程系。理工男出身，骨子里倒是文青影迷。他喜欢黑泽明的《天国与地狱》，基耶斯洛夫斯基的《白》，近期最爱是枝裕和的《小偷家族》，办公室书架上摆的是关于马丁·斯科塞斯、罗伯特·德尼罗那群新好莱坞电影家伙们的书。

大学第二年，庄文强隐瞒家人，怀着满腔热血转学到香港浸会大学读电影。有同学问他，你将来要在电影行业里做出什么成绩？年轻的他斗志昂扬，“我要超越史蒂文·斯皮尔伯格 。”不过他也暗自心想，只需斯皮尔伯格百分之一的功力，也能闯出个名堂。毕业后，他在电视台做宣传部门的编导，快要升职的时候他又辞职跳到电影公司写剧本，剪预告，做幕后特辑。

“我一开始进入这个行业，就想通了，因为我很喜欢片场这个地方，那时候我就问自己，我到底愿意为留在这个地方做什么事情，我自己的回应是，我愿意做任何事情！哪怕做一个长工，道具师傅，或是服装师傅，反正什么都行。”香港电影人的精神是什么？是学徒精神，是一股什么都愿意做的草根式的拼劲。 庄文强就在电影圈里摸爬滚打，从底层一路升到了顶层。

说起庄文强，不离麦兆辉。“麦庄”这个导演组合是后港片时代的代笔人物。他们俩最早是在1995年有过一面之缘。麦兆辉是陈木胜电影《欢乐时光》的副导演，庄文强负责剪片花，交接素材的时候结下短暂交情。

之后他们各奔东西，麦兆辉继续做副导，拍低成本小片，庄文强则埋头苦写剧本。直到2001年电影《愿望树》，两人才迎来第一次合作。

《愿望树》的故事原型就是《无间道》，创意来自麦兆辉。一个警匪卧底故事和陈木胜聊着聊着就成了爱情小品《愿望树》。杜琪峰和马伟豪都听过“麦庄”讲述《无间道》的故事梗概，回应都是点点头，“很好啊”，就都忘了这事。 写完了剧本，他们俩抱着不开拍就退出电影圈的决心上交给刘伟强。刘伟强看完剧本，立马通知到麦兆辉：这将是一部A级大制作，梁朝伟和刘德华来做主演。

《无间道》从此改变“麦庄”的命运。虽然庄文强是编剧，但他在片场全程参与拍摄，像个新导演一样跟着刘伟强，一路摸透了电影美术、灯光、摄影各大工种部门。拍完《无间道》三部曲，他和麦兆辉、刘伟强又接连合作了《头文字D》《雏菊》和《伤城》。两年后，“铁三角”分道扬镳，“麦庄”二人升起大旗。他们合作导演的《大搜查之女》《窃听风云》三部曲、《关云长》、《听风者》接连推出，质量都保持一定水准。

谈起合作，庄文强形容麦兆辉是一个很直接的人，“比方说我们骂副导演，他直接就讲脏话骂了，而我会绕个圈去跟副导演说，我就是常常会绕个圈去做事的人。”一个直接，另一个委婉，两人性格互补，对电影的各自追求也在合作中消磨、平衡。麦兆辉喜欢走双雄硬碰硬的路线，而庄文强自认就喜欢各种剧情上的反转再反转，“以前跟他合作的时候，一个反转，两个反转，他就受不了了。”

庄文强和麦兆辉

《无双》是庄文强独自做导演的第二部影片，相比小成本的《飞砂风中转》，现已升级为大片级制作。没有了麦兆辉，庄文强形容这种单打独斗的感觉是“会孤独一点，但是会放肆一点。”放肆之处很明显，庄文强就在《无双》里肆意书写连续反转的叙事诡计，而麦兆辉第一次看完这个故事就自认没感觉，甚至表示这样拍电影太危险。

10月中旬，《无双》的内地票房已破十亿，黑白文娱用邮件的方式联合采访了导演庄文强，为了比较好的呈现导演的回答，采用导演庄文强的自述体。

《无双》 导演庄文强的“疯狂”与“傻”

现在《无双》内地的票房成绩刚刚过了10亿，在香港的票房也很好，看到越来越多的人去看《无双》，还有很多网友看过电影之后有各种各样的分析和解读，我觉得观众真的很厉害，非常感谢大家喜欢这部电影。

在我看来，香港的电影人大多有两种特质，一种是“疯狂”，就是我们会为了完成一部电影去想尽办法，甚至做一些平时可能想都不敢想的事，即使是像我这样看起来没什麽攻击性的人，在入行之后也会变得疯狂起来，比如这次我就亲手印了好多假钞；第二个特质就是“傻”，你爱一个人的时候往往就很容易变傻变笨，做香港电影的人也是一样，很多时候我们会用最笨的方法去学习新的东西，用最傻的方式去实现我们想要的效果，都是因为热爱这份工作，热爱香港电影，所以才会想要为它做更多的事。

在十多年前，要拍摄伪钞这个题材的话，确实会面临很多困难，比如很难过审啊，或是担心会造成很不好的社会影响等等，所以当时写完以后就一直放在那裡。过了几年之后，这个题材没有那麽敏感了，我觉得就是时候把它拿出来了，但依然有很多人不敢投，因为第一，没有经验能证明这个题材是能大卖的，第二就是这个反转结构，很多人认为一旦剧透，整部电影就完蛋了。所以又调整了一段时间，直到我遇到了于冬于老板，他很懂我，也愿意给我资金支援，所以就开始启动这个项目了。

十年前的一次偶然发现，当时我们做完《无间道》之后，希望再去找一个犯罪题材来写，在上网查资料做调研的时候无意中看到了一大堆关于伪钞的东西，当时觉得很好奇，就在网上搜索 “伪钞”，结果搜到好多案件，其中有几个故事和几个人物，那个经历在我看来就像电影一样可以用“精彩”来形容。我记得当时最吸引我的罪犯是个30左右的年轻人，他印假美金印了好几年，被抓的时候是在美国中部的一个农场，当时他是逃到那裡的，但警方找到他的时候，看到的是他和2万亿印好的假美金，然后还有一台印刷机在不停地出假美金。

你能想像那个画面吗？他那时候肯定慌得要命，但他还在不停地印，他用这种方式来逃避现实裡被抓的恐惧。这个乍一看是不太合理的，但又是很真实的伪钞犯的现状，就是这个状态吸引到我，我当时就觉得要有一个这样的角色，然后再从他的身上发展出其他的东西。所以你们会看到郭富城演的李问，他被抓之后一直很镇定，但那个镇定都是假的，是他的一种掩饰恐惧的方式。也是这种状态吸引了我，让我想要去写一个这样的故事。

《无双》对于我是最特别的一部吧，因为有发哥啊，我从以前看他的电影，到今天我可以拍他，而且是想怎麽拍就怎麽拍，我已经很爽了。我之前说《无双》就像是我跟电影开的一个玩笑，我把我最喜欢的电影场面都放到里面了，希望等到影片上映的时候大家会找到它们，那我看到很多网友也确实找到了，包括《英雄本色》啊，《喋血双雄》啊，《辣手神探》啊等等，我相信大家也都知道“周润发”三个字意味著什麽了，作为发哥的粉丝我是很欣慰的。

至于为什麽执著这个故事，因为它很吸引我。你想想一个拥有顶级描摹技术的人，他不用这个本领去做其他的事情，偏偏要去造假，这背后的真相到底是什麽？其实是很值得琢磨的。

李问从画假画到画假钞的过程，要有足够的说服力，就势必要在过程上下工夫。创作的时候主要是以角色性格决定故事走向，这样才能显得更真实。到了实际拍摄的时候，我们是希望可以儘量去呈现假钞从无到有的整个流程，因为之前也没什麽人做过，我们也是没有足够的经验可以参考借鉴，但是恰好我在香港的工作室，楼下就是一家印刷厂，所以我们专门请了印刷师傅来帮我们，在师傅们的指导之下把整个印钞过程从头到尾做了一遍，最后我们把伪钞印出来的，大家在电影里看到那麽多的伪钞，不是找电脑列印的，是真的是从印刷机印出来的。不过我们那部印刷机是凸版印刷机，不是凹版，因为只有凹版印刷机才会让那些墨水在纸的表面上凝固，才会有那个钞票的质感。但凹版印刷机在全世界范围内都是严厉管制的，不容易买得到。我们最后印出来的伪钞也比真的钞票要小一点，但即使这样，印刷的过程也是非常刺激了，说真的，那个钞票印出来的时候，当时在场的每个人都跟电影裡发哥和郭富城的心情是一样的，所以大家看电影的时候看到那一幕觉得很爽，那就对了，因为我们当时拍得也很爽。

因为之前很多人都提醒过我，说这种结尾反转再反转的设计，一旦被提前剧透，所有的设计就都没用了，所以我在后来调整剧本的时候一直是试图往“即使被剧透也要好看”的方向去调整的。那如何才能做到这一点，就是要靠把控节奏和利用角色推动戏份，比如说我会故意埋一些东西，让观众一直保持很爽的状态，不是只爽一次的那种。就比如说郭富城刚刚到警察局，我就设置了一个爆炸，再出来“无双”两个字，时刻刺激观众。还有很多，像何蔚蓝用打火机敲桌子，发哥丛林枪战戏，这些都是要让观众集中精力，不会让整部戏的节奏掉下来。

这个我觉得要分开来讲。首先是“其他影片”，我看到的评论有两种，一种是发哥之前演过的电影，这一点我是承认的，毕竟我是发哥的粉丝，当年《英雄本色》我看了整整一个假期，看坏了三张光碟，放一些他之前电影的梗进去，一是给熟悉发哥电影的影迷带去一些小惊喜，二来也是让更多年轻人看过《无双》之后去翻发哥之前的电影来看，真正认识发哥的厉害。

另外一种是真正的“其他电影”，这部分我是觉得我们只是採用了同一种编剧结构，就是这种在结尾反转的故事架构，是很常见的，但我在原有的编剧架构上又加多两重反转，把反转变成故事本身的一部分，这是我的坚持，我觉得反转还是要为剧情服务，不能只是为了反转而反转。

至于“致敬”，我要承认的是，我全片只致敬了两件事，除了我偶像发哥之外，还有我们一直执著与热爱的香港电影。“我有点很不服气，常常说港片死了，港片死了，我都没死，港片怎么会死啊！”

我自己本身也是香港电影发展局的成员，跟很多业界同行也会经常讨论香港电影的发展方向。在我看来，香港电影不存在“没落”的说法，所谓的“没落”是跟过去的某个年代对比得出的一个结论，但并不客观。港片其实是一直在转变的，以前，一年365天，香港会拍360部片子，几乎每天都有一部新作品，品质也是有好与不好。但是现在不同了，随著投资规模增加，市场需求的改变，它的拍摄週期也会变长，从之前大批量生产的方式变得更加精细化，但每年依然会出现让人惊喜的作品，而且也涌现出越来越多优秀的电影人，所以我相信港片不会死，它会一直存在下去的。

对包括我在内的很多人来说，香港电影是我们梦开始的地方，促进我们的成长，也承载了我们的梦想，它一路伴随我们走到今天，为我们带来了那麽多经典的作品，让世界认识到我们有那麽多了不起的电影人。它让我们怀念过去的时光，同时也会逼著自己继续往前走，对香港电影的爱让我们愿意去接受各种各样的挑战，它一直是我们的骄傲。

在我看来，香港的电影人大多有两种特质，一种是“疯狂”，就是我们会为了完成一部电影去想尽办法，甚至做一些平时可能想都不敢想的事，即使是像我这样看起来没什麽攻击性的人，在入行之后也会变得疯狂起来，比如这次我就亲手印了好多假钞；第二个特质就是“傻”，你爱一个人的时候往往就很容易变傻变笨，做香港电影的人也是一样，很多时候我们会用最笨的方法去学习新的东西，用最傻的方式去实现我们想要的效果，都是因为热爱这份工作，热爱香港电影，所以才会想要为它做更多的事。现在的年轻人大多冷静又聪明，但对电影的热爱并不比我们少，希望他们可以在实践的过程中做到这两点，然后一起为香港电影去做更多的事。

创新不是盲目的，也不是你一拍脑袋说“我要创新”就可以实现的，首先你要不停地学东西，我们每一次去碰一个新的题材，必须要重新去发展另外一种技术，因为每一个题材不一样，包含的技术含量自然也不同。比方说《窃听风云》讲的是金融犯罪和房地产犯罪，这个题材一直到今天都没什麽人去做，因为足够专业，还有《无双》拍的伪钞题材，我有信心，接下来一段时间应该也不会有人去碰这个题材，因为该说的都说得差不多了。说到底，不管是怎样的类型和题材，当你做到足够专业，你就有机会做到创新。

还有一点很重要的就是，不要相信IP，要去创造IP。从《无间道》到《窃听风云》再到《无双》，我们一直都在做原创IP，确实很不容易，因为你没有过去的经验可以参考借鉴，但最后的结果都还不错，因为你之前做足了功课，自然就会收穫之后的那个还不错的结果。

我觉得现在拍电影的地域界限已经不是那麽明显了，“港片标籤”只是外界的一种看法，我们自己并没有感受到那麽严格的界限，因为好的电影是不受题材、类型和地域限制的，只看你有没有那个能力去拍好它。林超贤导演拍出《红海行动》就是一个最典型的例子。

总之我觉得就是顺其自然，未来我有感兴趣的题材，我就会继续写，如果需要我来拍我就会拍，游戏规则变化，环境变化，对我们来说都是新的挑战和考验。所以你问我未来的选择是什麽，简而言之一句话：把自己该做的事做好就可以了。

电影行业发展太快了，市场越来越大，入行的人越来越多，电影人的机会也越来越多，这样的环境下，我看到的就是大家好像都很急，演员急著做导演，导演急著出名，投资方急著买IP，创作者急著赚快钱。大概我一直以来习惯了我自己的节奏，所以我总觉得急不是什麽好事情，电影实现工业化，行业裡的人要做到更加专业化，我们还是要把更多的时间和注意力去放在如何把事情做好这个环节，而不是去总想著做什麽事才有好处，去拍什麽题材才能大卖。

我是觉得不管是什麽题材，由谁来拍，都要在故事的专业性和对角色的塑造上下工夫。故事必须足够专业，角色要做的事必须专业，要做到这样，你自己首先就要做到足够专业。其次，一个角色不管是警察还是罪犯，好人还是坏人，他首先要是个人，是人就要有人性的一面，只要是足够真实的人性都是可以打动人的，一个角色让不让人信服，就看他人性的那一面够不够强。能做到这两点我觉得基本上就可以了。

要对电影有敬畏心和平常心，心态决定一切。我在香港教学生的时候就经常跟他们说，你们对别人的电影要求那麽高，经常骂人家的电影是烂片，那你们自己做的时候就要做好一点才行啦。你们拍的电影起码得先过了自己这一关，作品拿出来是要见得了人的，不要难看到让人看一眼就知道是来骗钱的。你一次两次让观众失望的话，你在观众那裡的信用度就没了，所以不要急，准备好了再动手去做，宁愿让观众等你，也别让他们对你失望。

还有就是不要盲目迎合市场。我拍《无双》之前很多人劝我不要写这种高智商的犯罪片，说观众受不了，你要写一些笨一点的故事，那些比较容易卖。但现在《无双》证明了我之前的说法，就是观众没有那麽笨，而且是会越来越聪明的，所以，我觉得电影人都不要自作聪明，除了努力做到专业，努力把电影拍好之外，没有别的选择。

Q and A

苏心卿：老搭档麦兆辉担任《无双》艺术指导一职，具体是哪些方面的工作？

庄文强：我跟麦导合作过太多次了，有些默契是不用说出来的。这一次他更多的是给我精神支持，我每次写完剧本会第一个给他看，《无双》也是。当时他看完之后说了一句：“他那麽能画，不如让他画邮票吧。”我觉得，哎，好像可以哦，但是什麽人会需要画邮票呢？他也没有回答我，就走了。我就自己慢慢想，最后就想出了电影开头李问在监狱画邮票的那场戏。

苏心卿：在周润发郭富城的双雄飙戏里，如何评价张静初的表演？

庄文强：我们2009年之前在第一部《窃听风云》的时候合作过，距离现在也有十年的时间了。我一直知道她是非常优秀的演员，但是上次合作，她那个角色能发挥的空间很小，大家都有一种意犹未尽的感觉，所以这次阮文这个角色我就找到了她。结果这次合作我们发现她跟以前不一样了，除了对不同角色的把握精淮之外，在拍摄过程中，她也会给我一些她对电影和角色的想法，这裡面一定有她十年来的成长和沉淀，所以如今再合作我们都有种“赚到了”的感觉。电影上映后很多人都跟我说被张静初“美到了”，我想说我们也是一样的感受，她真的很棒。